«Дорожа связью
съ мастерской...»

Дмитрий Николаевич Кардовский

1866 – 1943


Фотопортрет Д.Н. Кардовского. НА РАХ. Ф.27. Оп.1.Д.38. Л.10.

5 сентября 2026 года исполнилось 160 лет со дня рождения Заслуженного деятеля искусств, профессора, руководителя индивидуальной мастерской живописного факультета Академии художеств Дмитрия Николаевича Кардовского.

Завершив обучение на юридическом факультете Московского университета (1886-1891), он поступил на факультет живописи Высшего художественного училища при Императорской Академии Художеств (1892-1901), где учился у Павла Петровича Чистякова, а затем у Ильи Ефимовича Репина. В дальнейшем, будучи профессором живописи Высшего художественного училища при АХ (1903–1919), Московского ВХУТЕИНа (1920–1930), Ленинградского Института живописи (1933–1935), Дмитрий Николаевич сохранял и совмещал в своем подходе наследие великих учителей. В воспоминаниях Н.Н. Володимирова об обучении в мастерской Д.Н. Кардовского есть явные свидетельства этого.

Воспоминания (наброски) Николая Николаевича Володимирова

об обучении в мастерской Д.Н. Кардовского в 1933-1934 гг.

НА РАХ. Ф.21.Оп.1. Д.79.Лл.1-1об.

Воспоминания (наброски) Николая Николаевича Володимирова об обучении в мастерской Д.Н. Кардовского в 1933-1934 гг.
Я учился у Д.Н. Кардовского в период 1933, 34 годы в этот период времени знаком похвалы у Дмитрия Николаевича было слово «есть резон». Это было большое счастье когда Д.Н. останавливался у работы ученика и произносил это слово. Отдельные высказывания Д.Н. однажды поправляя мой живописный этюд натурщика говорил «пишите светом в тень и обрезайте форму фоном» посмотрите как этим приемом пользовался Веласкез.

Помню такой момент когда мы писали голову он мне советывал пойдите посмотрите Ван-Дейка как он вставлял глаза, а Левицкого посмотрите как он рисовал губы.

НА РАХ. Ф.21.Оп.1. Д.79.Лл.1-1об.
Д.Н. Кардовский (четвертый слева в верхнем ряду)
с учениками своей мастерской
[до 1913 года]
НА РАХ. Ф.21. Оп.1. Д.88. Л.1.
Воспоминания ученицы Д.Н. Кардовского Нины Михайловны Кузанян, ставшей в последствии знаменитым графиком-анималистом, в письме к Е.Д. Кардовской наполнены теплыми воспоминаниями о профессоре,
горячо любимом подопечными:
НА РАХ Ф.21. Оп.1. Д.80. Лл.1-4.
Письмо Н. Кузанян к Е.Д. Кардовской (дочери) с воспоминаниями о Д.Н. Кардовском,
5 октября 1955 года
Уважаемая Екатерина Дмитриевна!

Я слыхала что Вас интересуют воспоминания о Дмитрии Николаевиче.
Давно и далеко, в городе Екатеринославле в 1919 г., в мрачной мастерской Е.Е. Шрейдера я узнала о Делла-Вос. Е.Е. показывал мне прекрасные рисунки Ольги Людвиговны. Также я узнала от Е.Е. Шрейдера о лучшем преподавателе академии художеств – Дмитрии Николаевиче Кардовском.
С тех пор я стремилась попасть к Дмитрию Николаевичу.
В 1923 г. в Москве, в небольшой студии на ул. Горького, организованной К.П. Чемко, попав в число учеников студии, я познакомилась с Дмитрием Николаевичем. Для меня это было большим счастьем! Ладно сложенный, выше среднего роста. Красивое лицо, украшенное голубыми глазами, которые смотрели умно строго и пронзительно.
Помню и Вас, Екатерина Дмитриевна, на одном из вечеров, устроенном Ксаверием Павловичем. Дмитрий Николаевич не любил никакой помпы, однако был усажен Ксаверием Павловичем на почетное место под каким-то восточным балдахином – рядом были Вы. Дмитрий Николаевич хотел повеселить собравшихся и показывал фокус с палкой. Было людно, шумно, тесно, душно и интересно. Тому много лет, в году 1923.
О форме, которая являлась сущностью теории преподавания – вероятно Вам известно. Хочу вспомнить некоторые подробности.
Покуривая трубку, негромко, всегда интересно говорил Дмитрий Николаевич, и все было просто и понятно и не было ничего лишнего. Д.Н. часто применял пословицу «из за деревьев не видать леса». Это говорилось в тех случаях, когда ученик увлекался мелочами, теряя общее. Не любил Д.Н., когда ученик или его родные обращались с вопросом: «стоит ли заниматься, выйдет ли художник?» Д.Н. отвечал «что путь художника очень труден и надо самому подумать стоит ли заниматься таким трудным делом, не лучше ли пожить в свое удовольствие?» А получится ли из данного ученика художник или нет, на этот вопрос ответить невозможно. – «Я могу научить рисовать, а будете Вы художником или нет, это уже от меня не зависит» – говорил Дмитрий Николаевич.
Когда ученик устраивался рисовать, кладя папку на колени, которая ерзала при малейшем движении – Дмитрий Николаевич говорил: «Надо устраиваться работать удобно. Без этого не стоит начинать работу. Сидя или стоя, но подставка для рисунка или мольберт должны держаться прочно». «– Ведь столяр не начнет работать, пока не наладит свой верстак», – говорил Дмитрий Николаевич.
Д.Н. из деликатности, не хотел сказать ученику, что его работа плоха; но со словами: «позвольте пожалуйста» – садился на место ученика – стирал все и намечал правильный путь работы.
Лучшей оценкой работы учеников были слова: «не худо». Это была большая награда для тех, кто уважал и любил Д.Н.
По воскресеньям собирались в студии. Дмитрий Николаевич просматривал заданные композиции. Каждый эскиз обсуждался, приводились примеры, вспоминались удачные произведения старых мастеров. Неоднократно Д.Н. упоминал художника Зулоага.
Д.Н. видел красоту в самых простых вещах. Темой для этюда могли быть изгибы старого дерева, гряда капусты, пегая лошадь и прочее
«У меня не выходит!» – заявляет ученик. – «Само выйти ничего не может – надо сделать и выйдет!» – отвечал Дмитрий Николаевич.
«Я не могу добиться сходства,» – говорит ученик. – «Если Вы нарисуете все правильно, то сходство придет обязательно» - отвечал Дмитрий Николаевич.
Дмитрию Николаевичу понравилась кино картина «Иветта» (не помню автора) и рекомендовал ученикам посмотреть эту картину. Считая очень удачными костюмы и интерьеры.
Очень было мило обращение к ученицам. Например: «mademoisel Кузанян»
Сожалею что по молодости лет не постаралась запомнить больше.
Шлю привет. Уважающая Вас
Нина Кузанян
5 окт. 1955 г.

НА РАХ. Ф.21. Оп.1. Д.80. Лл.1-4.
Письмо В.И. Шухаева к Е.Д. Кардовской (дочери) с воспоминаниями о студенческих вечеринках в мастерской Кардовского, о балах и концертах, устраиваемых Академией и др.:
НА РАХ Ф.21. Оп.1. Д.81. Л.1-4об.
Письмо В.И. Шухаева к Е.Д. Кардовской (дочери) с воспоминаниями о студенческих вечеринках в мастерской Кардовского, о балах и концертах, устраиваемых Академией и др.
17 февраля 1955

Милая Екатерина Дмитриевна!

Я на днях был в Ленинграде всего только на один день и ужасно жалко что не мог выкроить второго дня, чтобы повидаться с Вами. Теперь очень жалею и надо было-бы обязательно выкроить этот второй день. Из беседы Вы вероятно больше почерпнули чем из писем. Вот что касается шуточных песен Расзубкина они будут не понятны без мотива. Я и мотив некоторых помню, например: «Когда я Собинова слышу, то прихожу в экстаз, я каждый раз» припев: «Вот артист перед Вами верьте мне и во сне нарисует Вам картину человека и пейзаж и любую Вам скотину»
Еще у него был целый ряд шуточных песен, которые он пел фальцетом переодевшись в женский костюм. Это была умора видеть такое чудище переодетое в женщину. Расзубкин был воспитанником певческой капеллы, где мальчиков обучали не только петь но и игре на каком либо инструменте, - он играл на контрабасе с таким расчетом, что когда у мальчиков ломался голос чтобы мальчик не оказался выброшенным за борт, а мог бы играть в оркестре, но у него были и способности к рисованию, поэтому когда он потерял голос он поступил в школу Общества поощрения Художеств которую и кончил, а по окончании оной попал в Академию. Был он чрезвычайно музыкален. В чайной у нас было пианино и почти ежедневно там музицировали. Танюша Карпинская была постоянная аккомпаниаторша обладавшая также недюжинными музыкальными способностями, кроме того она обладала феноменальной способностью стихосложения. Например: она писала письма в стихах притом чрезвычайно свободно и каким угодно размером по заданию, у меня с ней была огромная переписка к сожалению погибшая.
Музицировали главным образом скрипачи. Евреинов наш непременный староста уже пожилой человек, (разумеется по сравнению с нами) очень любил играть на скрипке но был не музыкален. Расзубкина обыкновенно корежила его игра, и Наумов тот более музыкален был. С[му]крович обладавший необыкновенными музыкальными способностями он мог пальцами отбарабанить по оконному стеклу любую музыкальную пьесу. Поэтому когда зтевался знаменитый Академический бал то Кардовцы были руководителями устройства таких балов. Мне памятны два бала один был устроен в Аквариуме темой была «Панафинейская процессия». Все прежние костюмы Мариинского театра были взяты и в них переодето все студенчество Академии, которые и составляли участников процессии. Красивейшие женщины Петербурга в виде Богинь возседали на носилках которые несомы были в процессии как-то Трефилова, Кшесинская и прочие, факелы на носилках горели живым огнем, это сгущенный денатурат, но когда его зажигали он превращался в жидкость и нечаянно одни носилки наклонились спирт горящий разлился загорелись цветы на носилках Богиню удалось спасти и потушить пожар. Через 5 минут возстановили носилки снова нацепив цветы. На том балу Мясоедов в костюме Вакха получил I приз 2-ой Людмила Бурлюк сестра знаменитых Бурлюков. Надо сказать что наше тогдашнее начальство было необыкновенно либерально ибо работала Академия вся для того бала в течении целого месяца, занятия прекращались. Савинов для этого бала написал декорации. Следующий бал, который был устроен в Купеческом клубе на Владимирском в этом отношении пошел еще дальше и Киоски для продажи Шампанского были сделаны чрезвычайно фундаментально настоящая скульптура. Представляете киоск в стиле роккоко с колоннами и орнаментами из гипса или глины раскрашенные, увитые гирляндами и лентами опять с теми-же красавицами балеринами Кшесинской Павловой, Трефиловой и другими. Балерин мы выбирали еще по тому что у них была масса поклонников и таким поклонникам ровно ничего не стоило заплатить за бокал шампанского 100 рублей ([притом] золотом). На этом бале была поставлена Фокиным Арлекинада в декорациях и костюмах Александра Николаевича Бенуа исполнители были Чакетти итальянец не говоривший по русски Андрианов (из мужчин что я помню) и женскую роль танцевала Мария Мариусовна Петипа я был одним из распорядителей мне случилось быть во время исполнения этой пантомимы за кулисами, надо было так случится что занавес все время заедало поэтому мне пришлось его задерживать. Стоя за кулисами я следил за ними. По окончанию тарантелы Петипа выбежала за кулисы и повисла на моей шее, чтобы отдышаться, она уже тогда была в отставке и немного тучная, ей было трудно танцевать Тарантелу, но не смотря ни на что по вызову публики она бисировала свой танец. Этот бал нам обошелся в 14 тысяч рублей золотом, доход выразился в 12 тысячах дефицит в 2 тысячи мы не знали как покрыть. Все эти балы устраивались в пользу кассы взаимопомощи, касса взаимопомощи выдавала пособия студентам кроме того содержала столовую – надо сказать чудесную где великолепно кормили если-же оказывалось в этом отношении некоторое спи[неразб.] то мы выгоняли заведующего, который выбирался из нашей среды и назначали нового. Кроме столовой касса взаимопомощи содержала изумительную красочную лавочку в которой были все нужные нам краски бумаги холсты кисти глины пластилин и проч. Проч. первейших заграничных фирм ибо Академия пользовалась правом безпошлинного ввоза всех этих предметов.
Было бурное заседание кассы взаимопомощи на котором выяснилась полная абсурдность таких трат и было решено впредь таких балов не устраивать, а ограничиться концертами и лучше всего в великолепных Академических залах Тициановском, Рафаелевском. Куинджи, состоявший членом Кассы Взаимопомощи покрыл наш убыток в 2 тысячи рублей
На следующий год был такой концерт с участием Нижинского для прыжков которого построили помост, он пришел репетировать и потребовал добавить 1 ½ метра по всей длине, и Собинов певший на этом помосте, Артистам столь необычный концертный зал очень понравился.
Я увлекся описанием Академических балов, возвращаюсь к разсказу о наших традиционных вечеринках в мастерской такая вечеринка приурочивалась к окончанию Академии студентами нашей мастерской.
Вечеринки бывали вскоре после 4 ноября ибо 4 ноября обычно присуждались за картины звания художников и заграничные поездки и тогда-же открывалась отчетная вместе с конкурсной выставка.
На такую вечеринку покупался боченок пива делался крюшон ставились кроме того различные фодки и всякие закуски Дмитрий Николаевич и Ольга Людвиговна являлись с огромными коробками конфет от первокласного Питерского кондитера, первые минуты проходили в общей натя[ну]сти все себя чувствовали неловко, но среди нас были говоруны, которые находились и начинали занимать разговором, такая неловкость длилась до начала атракционов, которые готовились нами задолго до вечеринки.
Однажды был поставлен «Балаганчик» Блока среди нас был Саша Шнейдер очень талантливый художник и большой поклонник Мейерхольда, решивший поставить в мастерской «Балаганчик». Я играл Пьеро, Яковлев Арлекина Шиллинговский кого-то в костюме 18 века я уже позабыл эту вещь не могу вспомнить даже действующих персонажей, была разумеется занята и Танюша Карпинская я был кроме того главным организатором спектакля. Спектакль прошел с успехом. После спектакля или после концерта танцовали, а затем садились за ужин. Просили только не засиживаться, разойтись до 2-х часов т.к. наша собственная электрическая станция прекращает давать свет в 2 часа.
Эти вечеринки не всегда кончались благополучно, наши-же как правило действительно кончались в 2 часа потому что под мастерской помещалась квартира Беклемишева бывшего в то время Ректором Академии художеств.
В нашей академической жизни на маловажную роль играли старосты мастерских, которые являлись как-бы заместителем профессора по административной части таковым долгое время был всеми уважаемый Евреинов. В период времени когда Илья Ефимович Репин ушел из Академии стал чрезвычайно остро вопрос о его заместителе. Кузнецов староста его мастерской ездил в Москву к Серову на предмет приглашения его на место Репина, но Серов поставил совершенно неприемлемое для Академии условие т.е. совершенно независимая ни от кого мастерская никаких экзаменов никаких обходов профессоров, которые у нас были два раза в году на Рождество и по окончанию учебного года. Разумеется Академия таких условий принять не могла и тогда вынули из архива П.П. Чистякова, который и был продолжателем Репина. В 1917 году после февральской революции был обновлен профессорский состав и в число новых профессоров приглашали меня Петрова-Водкина, Щуко, Фомина и Таманова. Я занял помещение Репинской мастерской с его знаменитым коллективным портретом всего состава Репинских студентов. Я великолепно помню поэтому где помещалась Репинская мастерская.
На этом я заканчиваю свое письмо, если еще что-либо понадобится буду Вам служить по мере сил и воспоминаний
С совершенным уважением
В. Шухаев

НА РАХ Ф.21. Оп.1. Д.81. Лл.1-4.
В Научном архиве Российской академии художеств хранятся документы, рассказывающие о жизни и творчестве художника. Их передала дочь — Екатерина Дмитриевна Кардовская. В ходе научно-технической обработки был образован фонд №21, в нем насчитывается 94 единицы хранения. Документы, главным образом, повествуют о педагогической деятельности Дмитрия Николаевича в Академии художеств, о формировании и существовании в ее стенах «школы Кардовского, что учила профессиональному мастерству, являющемуся главным условием существования искусства любой эпохи», — пишет Нина Константиновна Барова. (НА РАХ Ф.11. Оп.2. Д.3171. Л.43.).

Эти материалы позволяют нам не только узнать сухие факты из жизни учебного заведения, но и погрузиться в мир человека, который активно участвовал в событиях и глубоко переживал за судьбу всего художественного сообщества нового государства. Быстрые наброски Дмитрия Николаевича на полях дополняют слова живыми художественными образами, наделяют историю лицами. Проекты уставов Академии художеств и Высшего художественного училища 1917 года — свидетельства многих дней и часов размышлений и переживаний Дмитрия Николаевича.
Проекты уставов Академии художеств и Высшего художественного училища 1917 года
НА РАХ Ф.21. Оп.1. Д.22. Лл.5-7.

НА РАХ Ф.21. Оп.1. Д.22. Лл.12-15.
В периоды преподавания в Московском ВХУТЕИНе (1920-1930 гг.) и даже во время болезни (Дмитрий Николаевич перенес инсульт в 1935 году, после которого у него парализовало левую рабочую руку, и ему пришлось прекратить педагогическую деятельность), он не терял связи с Ленинградской Академией художеств. Многие вещи Кардовского сохранялись в его мастерской на Литейном дворе, в подвалах и на антресолях главного здания, все было готово к его возвращению. Сохранился подробный перечень хранившегося имущества Д.Н. Кардовского и его супруги Ольги Людвиговны Делавос-Кардовской с указанием конкретных помещений и упоминание об этих вещах в письме к живописцу, профессору Василию Васильевичу Беляеву.
Письмо Кардовского Дмитрия Николаевича
Беляеву Василию Васильевичу, 1920-е гг.
Многоуважаемый Василий Васильевич!

Прошу Вас передать правлению Академии Художеств мою благодарность за то, что она дала мне возможность сохранить мои вещи в академических помещениях. Вещи эти согласно постановления правления съ [неразб.] академии. Оставшееся необходимое количество вещей в подвальном помещении академии, главным образом мебель для мастерской будет в самом непродолжит. Времени оттуда в[неразб.]. Все распоряжения даны мною вахтеру Пр. Кир. Парамонову.
До свидания.

Ваш Д. Кардовский
Адрес: Москва Зубов. Бульв. 15 кв. 8.

НА РАХ Ф.14. Оп.1. Д.77. Л.1.
Некоторые документы из личного дела Дмитрия Николаевича Кардовского

Весьма трогательны письма художника к частным лицам. Письмо живописцу Иосифу Соломоновичу Школьнику от 14 октября 1919 года наполнено тоской о невозможности приехать и начать работу в мастерской и украшено быстрым рисунком задумчивого мужчины. Оно начинается с фразы: «Дорожа связью съ мастерской...».

НА РАХ. Ф.21. Оп.1. Д.27. Лл.6,7об.
НА РАХ. Ф.7. Оп.3. Д.170. Л.4.
Письмо к Александру Ивановичу [ ]
Дорогой Александр Иванович!

Последнее Ваше письмо от 8/X32 я получил. При первой возможности я с'езжу в Ленинград. Думаю, что это произойдет в самых последних числах октября, так как совсем на этих днях мы с женою должны покинуть Переславль и переехать в Москву, ну а в Москве придется побегать и похлопотать изза работы и дел.
Значит так оно и выйдет.
До свидания. Жму руку Вашу.

Ваш Д. Кардовский.

Переславль-Залесский. 2-я Советская д. 112

НА РАХ. Ф.7. Оп.3. Д.170. Л.4.
Фотографии Дмитрия Николаевича Кардовского
Дмитрий Николаевич Кардовский скончался 9 февраля 1941 года в Переславле-Залесском. Однако результаты его многолетних трудов сохранились в произведениях его бесчисленных учеников, имена которых также прочно укрепились в истории отечественного искусства.

Среди его учеников такие известные творцы как П.А. Шиллинговский, В.И. Шухаев, Б.И. Анисфельд и многие другие.

Работы Д.Н. Кардовского

Материал подготовлен ведущим архивистом Научно-библиографического отдела Шматковой В.Н.